7月15日，“寄情大灣區——潘魯生藝術作品巡回展”在山東美術館與觀眾見面。畫展沒有開幕式，以“游覽粵港澳大灣區，同心共繪百米長卷”的創意方式，開啟了觀眾的大灣區視覺之旅。

青少年是最富想象力和創造力的群體，在潘魯生教授歷次展覽中，總有少年們的身影，他們或觀察臨摹，或參與傳統工藝的動手實踐，增添了展覽的生機與創意。展覽現場，孩子們面對一幅幅作品，興奮地談著自己對大灣區的印象，“海連著天，一望無邊，滿眼都是蔚藍色”“高高的樓上閃閃的燈，大大的貨船排著隊駛進港灣”“多彩的霓虹燈把天空都照得五彩斑斕”“整齊的鍋耳墻，成片的油菜花”……孩子們的感受千奇百怪但無一重復，正如青春從來不被定義般，他們對藝術家作品的描述簡單卻富有想象，不同的區域、建筑、場景在他們的聯想中融為一體，正是帶著這種對于未知的期待與想象，才能描繪和創造出充滿希望的大灣區藍圖，就像孩子們的未來一樣，充滿活力和希望。

潘魯生教授親臨現場指導孩子們用手里的畫筆記錄和表現事物，鍛煉他們觀察世界和表現自我的能力，鼓勵他們在感受彩墨力量、創造美的同時，以藝術的方式表達情感。通過近距離的接觸與互動，藝術家寄情大灣區的心愿，在孩子們的畫卷里也得到了映現。潘魯生教授說：“我童年時期最喜歡做的事情就是臨摹新年畫，那是學畫的起點，也是藝術的啟蒙。”展覽上的臨摹活動既是藝術體驗，更是希望與傳承。藝術家以最熟悉的藝術手法表現大灣區的傳統建筑、安靜的碼頭、斑斕的燈牌、整齊的村落，讓我們看到了屬于大灣區獨特的景象。這些作品體現了藝術家的審美趣味和品味格調，傳統的彩墨語言與現代化題材相融合，天際與海面在水墨氤氳間交匯，彩墨調和，寧靜中充滿力量，簡潔中富有神韻，明亮而不張揚，鄉土的情懷與民藝的熱愛都融于其中。

《寄情大灣區》系列作品在傳統彩墨與現代藝術的契合中，呈現了關注身邊、關注自我的視角，啟發現代人更細致地感受生活，解讀生活，表現生活，讓人們從平淡、沉靜中覺知內在醞釀的精神力量。

供稿單位：黨委宣傳部、圖像藝術研究所；作者：韓明、龐萌、劉陽；攝影：叢海亮、劉陽；校審：劉陽；復審：石龍潭；終審：韓文濤